Y luego miró a su alrededor.
Tienes derecho a considerar a los demás
simplemente mirándote bien.
Y en sucesión se fueron delante de él
farmacéuticos, soldados, cazadores de ratas, usureros, escritores, comerciantes -
Holanda lo miró
como en un espejo. Y el espejo se las arregló
sinceramente, y durante muchos siglos, capturar Holanda y que
lo mismo une
todos estos rostros, viejos y jóvenes;
y el nombre de esta cosa común es luz.
Joseph Brodsky. Rembrandt
Las imágenes dicen … Muchos lectores de "VO" querían saber qué importancia tiene la famosa "Ronda de noche" para el estudio de los asuntos militares durante la Guerra de los Treinta Años. Y, sí, de hecho, en comparación con la Guardia de Teniers, así como con todos los demás Guardianes, este lienzo parece proporcionar mucha más información. Hay más figuras en él, todas se dan en movimiento, pero en este caso no todo es tan simple, y este lienzo es interesante de una manera completamente diferente a otros lienzos de temática militar.
¡La guerra es la guerra y el talento es el talento!
Comencemos con el hecho de que el famoso "Night Watch" es un lienzo grande, que es un retrato ceremonial tradicional de su grupo de tiempo, de hecho, algo así como una fotografía moderna de graduados de la escuela o empleados de una gran empresa con el nombre en voz alta ". Nuestro equipo". Solo que aquí el nombre del cuadro de Rembrandt es diferente, aunque en realidad es idéntico a él, porque suena así: "Discurso de la compañía de fusileros del capitán Frans Banning Kok y el teniente Willem van Ruutenburg". Fue escrito por él en 1642, ya al final de la Guerra de los Treinta Años, que duró de 1618 a 1648. Fue un momento difícil para Europa, pero para el propio Rembrandt, un período de su éxito. Es decir, dicen incorrectamente que las musas callan durante las guerras, las musas de Rembrandt no callaron en absoluto. La fama de él como maestro destacado ya en 1632 se extendió por Ámsterdam, tan pronto como terminó de trabajar en el retrato de grupo "Lección de anatomía del Dr. Tulpa". Y después de él en 1635 se pintó "Fiesta de Belsasar" y el cuadro esperaba un nuevo éxito, así como los retratos de su esposa Saskia con trajes lujosos, incluido el cuadro "El hijo pródigo en una taberna" (1635). Hablaron de él como un maestro del claroscuro, cuyos rostros parecen vivos, así como los gestos de los personajes de sus cuadros. Es decir, fue en este momento que se hizo famoso, rico y adquirió estudiantes y seguidores.
Para decorar el "Estado Mayor"
Sin embargo, la guerra continuó. Nadie lo canceló, y aunque la guerra y Rembrandt nunca se habían cruzado antes, sucedió que lo afectó de una manera muy profunda.
Y sucedió que en muchas ciudades de los Países Bajos, incluida Ámsterdam, en este momento en muchas ciudades sus habitantes crearon unidades de milicias en las que todos se conocían y donde reinaba la asistencia mutua y el apoyo de los camaradas, aunque la gente a menudo no era demasiado beligerante. y no tan joven. Sin embargo, los "combatientes" de estos destacamentos estaban orgullosos de su condición militar, organizaban ejercicios, patrullaban, en una palabra, protegían a su manera sus ciudades de origen. Todos ayudan a los militares, ¿verdad? Pero como las personas de estos destacamentos eran en su mayoría acomodadas (¡después de todo, compraban armas por su propio dinero!), Deseaban inmortalizarse en un retrato ceremonial grupal.
En Ámsterdam, el cliente de tal retrato fue la Shooting Society local, uno de los destacamentos del gremio de tiradores de los Países Bajos, cuyos miembros querían decorar el nuevo edificio de su sede con retratos grupales de las seis empresas. El salón principal tenía seis ventanas altas con vistas al río Amstel y era en ese momento la habitación más espaciosa y presentable de toda Ámsterdam. Pero las paredes del salón estaban vacías. Y luego se decidió ponerles fotografías de tamaños impresionantes con retratos grupales de los tiradores de seis empresas, para que su gloria nunca se desvaneciera. Decidieron dar órdenes a diferentes artistas, ya que los lienzos eran grandes y una sola persona no podía completarlos físicamente en un tiempo bastante corto. Invitamos a seis según el número de fotografías. Junto a Rembrandt, se encontraban sus alumnos y seguidores de Govert Flink y Jacob Bakker, Nicholas Elias Pikenoy, el alemán Joachim von Sandrart y el mejor artista de Ámsterdam en este género Bartholomeus van der Gelst, el maestro del retrato de grupo. Rembrandt llegó a pintar un retrato de una compañía de 18 fusileros del capitán Frans Banning Kok. De hecho, poco se le pidió a Rembrandt: retratar a todos estos 18 "policías" como lo hacen los fotógrafos hoy en día cuando fotografían a escolares en fiestas de graduación e invitados a bodas: en la primera fila, el novio y la novia, o el maestro de clase, o - como en este caso, el capitán de la compañía con su lugarteniente y todos los demás a su alrededor. Bajo en la primera fila, alto en la segunda, y todo el destacamento podría colocarse debajo del arco (¡lo que, por cierto, hizo Rembrandt!), En el escalón disponible en la salida debajo de él, y luego diez flechas debajo y nueve arriba serían bien visibles, excepto que las patas traseras se habrían cortado. Yo personalmente, por ejemplo, lo habría hecho, pero también sugeriría que los "luchadores" de la empresa echaran suertes para que ninguno se ofendiera: el capitán y el teniente de en medio, esto es comprensible. Pero todos los demás serían puestos en su lugar por el destino mismo. Sin embargo, Rembrandt, por alguna razón, no lo hizo, aunque todos los demás pintores hicieron exactamente lo mismo.
Tradiciones de pintura contrarias a
Violó todos los cánones de un retrato ceremonial estático, aunque los críticos de arte señalan unánimemente que Rembrandt creó una composición muy dinámica, viva y viva. Por ejemplo, el juego de luces y sombras tan querido por él es claramente visible, porque los mosqueteros representados en el lienzo simplemente salen de las sombras a la plaza, brillantemente iluminados por el sol.
¡Sin estática! La imagen no solo está llena de luz: ¡hay mucho movimiento en ella! Vemos claramente que el capitán Banning Kok dio una orden al teniente Reutenbürg, y la repitió, lo que hizo que todas las personas en la lona comenzaran a moverse. Aquí está el abanderado, que despliega la pancarta de la compañía, aquí está el baterista, toca el tambor y el perro le ladra, pero en la multitud, no está claro de dónde viene, un niño con casco. está corriendo en alguna parte, y por alguna razón tiene un cuerno de frasco de pólvora colgando de su cuello. Se puede ver que incluso los detalles de la ropa de los tiradores están en movimiento, tan hábilmente representado todo esto en Rembrandt en su lienzo. Pero nadie sabe por qué él, además de 18 clientes, dibujó 16 caracteres "gratis". Entre ellos, por ejemplo, se encuentra el mismo baterista. No era miembro de la empresa de fusileros, pero se sabe que los percusionistas urbanos solían ser invitados a participar en diversos eventos. Entonces su figura tiene al menos alguna explicación concebible.
Chica con pollo y pistola
Pero esto es lo que hace la niña con un vestido dorado, que el artista representó en el fondo en el lado izquierdo de la imagen, en la imagen, nadie sabe, cómo, de hecho, nadie sabe por qué está aquí. El primer pensamiento que me viene a la mente: esta es la hija de uno de los tiradores, que vino a ver a su papá "de excursión". Pero entonces, ¿por qué del cinturón de esta chica de cabello dorado cuelga una pistola con ruedas y un pollo aún muerto (aunque puede ser un gallo), y por qué tiene un cuerno de vino en la mano izquierda? Además, tal vez esta no sea una niña (tiene una cara muy adulta), pero … ¿una enana? Pero luego hay aún más preguntas.
Si se trata de una niña, entonces el "niño inocente" podría servir como una especie de "talismán" del destacamento, y esta opinión fue expresada por varios investigadores. Por lo tanto, ella también tiene una pistola en su cinturón. Pero … ¿entonces por qué se saca el pollo? Se sabe que en ese momento las piernas cruzadas de un halcón o de un halcón estaban representadas en el escudo de armas de los tiradores holandeses.¿Qué pasa si esto es un indicio de que toda esta "patrulla" no es más que un "juego de guerra", y todo el coraje de los mosqueteros representados de otro emblema es simplemente indigno? Es decir, ante nosotros no hay más que un pintoresco … ¿una parodia? Quién sabe quién sabe …
Por cierto, la radiografía del lienzo mostró que el mayor número de alteraciones se relaciona con la figura del teniente Reutenbürg. Por alguna razón, Rembrandt no pudo encontrar la posición correcta de su protazan, con el que señala la dirección del movimiento a su destacamento.
Sombra picante
Hay un momento más divertido: la sombra de la mano del capitán Kok se encuentra justo en el lugar íntimo del teniente Reutenburg. ¿Qué es esto: un indicio de su "relación particularmente amistosa"? Está claro que no puedes probarlo hoy. Además, en ese momento se impuso la pena de muerte a la pena de muerte por amor entre hombres en Holanda. Pero Rembrandt lo retrató por alguna razón. Y uno puede imaginarse lo que le dijeron sus amigos al pobre teniente en un banquete amistoso con cerveza y qué risas hubo. ¿Y Rembrandt fue a por ello? ¿No tienes miedo? Y nuevamente, por qué hizo esto, hoy solo podemos adivinar.
Hay otro secreto de esta imagen. Es posible que Rembrandt también se representara a sí mismo en él y … colocando su rostro detrás del hombro derecho de Jan Ockersen, una flecha en un sombrero cilíndrico. Pero de nuevo, ¿quién puede saberlo con certeza? ¡Hay muchos más mitos asociados con esta imagen que un conocimiento exacto sobre ella!
Mitos de pago
Y por cierto, existe otro mito, el mito del pago. Por lo general, estos números se basan en la "lógica": se sabe que Rembrandt tomó 100 florines de cada uno de los tiradores representados en la imagen. Y la compañía de Banning Cock tenía 16. Por lo tanto, debería haber recibido al menos 1.600 florines por ella. Pero este cálculo no es más que una de las leyendas asociadas con esta imagen. En primer lugar, la cantidad que tenían que pagar el capitán y el teniente, representados de cuerpo entero en primer plano, tenía que ser mucho mayor. En segundo lugar, aquellos que terminaron en el "patio trasero" o cuya cara no se veía muy claramente, podrían negarse a pagar en absoluto, dicen: "¡Me pueden ver mal y no daré dinero!" Y aunque esto no está documentado, existe el mito de que algunos de los tiradores se negaron a pagarle a Rembrandt. Existe un tercer mito según el cual el "Rembrandt codicioso" exigía un pago en función de la posición en la que se representaba en el lienzo a uno u otro tirador. Así que tampoco conocemos la cantidad exacta que recibió el artista por "Night Watch".
¿Ver "noche" o "día"?
Pues bien, el cuadro pintado se colocó en la sala del edificio de la Shooting Society junto con los demás, y allí estuvo colgado durante casi 200 años antes de que los críticos de arte del siglo XIX pudieran determinar qué lo pintó el gran Rembrandt. El segundo descubrimiento se refería al momento de la acción. Debido al hecho de que el fondo del lienzo es muy oscuro, se le dio el nombre de "Guardia Nocturna". Y en todos los libros de referencia, catálogos y álbumes estaba exactamente con este nombre y pasó hasta que durante los trabajos de restauración en 1947 se descubrió que simplemente estaba cubierto con una gruesa capa de hollín de velas. Y cuando se quitó del lienzo, resultó que no estaba sucediendo de noche, sino … durante el día. A juzgar por una de las sombras alrededor de las 2 pm. Entonces, ¡al menos este misterio de la imagen fue resuelto!
Por cierto, con este lienzo tuvieron lugar numerosas aventuras. Entonces, en el siglo XVIII, se cortó para que la pintura pudiera caber en la nueva sala, y las dos flechas desaparecieron finalmente. Pero sabemos cómo se veía desde el principio, porque en el siglo XVII Gerrit Lundens hizo una copia de The Watch (que ahora se exhibe en la Galería Nacional de Londres), y es en él donde se pueden ver los objetos perdidos. partes de la pintura. Durante la guerra, la pintura estuvo escondida en una bóveda secreta en una de las cuevas en Mount St. Peter en Maastricht. Pero ella todavía no murió y hoy se exhibe en el Museo Estatal de Amsterdam. Incluso en forma recortada, impresiona por sus dimensiones: 363 por 437 cm, por lo que debe considerarlo desde la distancia. Además, "Night Watch" también fue atacado tres veces. La primera vez le cortaron un trozo, luego lo cortaron con un cuchillo y la tercera vez lo rociaron con ácido. Pero, afortunadamente, después de cada uno de esos intentos, ¡se restauró la creación de Rembrandt!
"Dulce pareja": capitán y teniente
¿Quiénes eran los mosqueteros del cuadro? Gracias al registro al dorso conocemos sus nombres, pero los historiadores han podido encontrar bastante información sobre los comandantes de esta empresa. Por eso se sabe del Capitán Banning Koke que, siendo solo hijo de un rico farmacéutico, logró obtener una educación y un doctorado en derecho, y además, también se casó con la hija de uno de los políticos más influyentes y adinerados de Ámsterdam., lo que inmediatamente lo convirtió de simple burgués en patricio, ya que junto con su esposa Kok recibió un título aristocrático. Su carrera militar también fue exitosa: en la milicia de la ciudad, primero se convirtió en teniente, y luego en capitán, bueno, y en la ciudad se desempeñó como comisionado en jefe para la celebración de contratos matrimoniales.
El teniente van Ruutenburg también es un testigo vivo de la eficacia de los entonces ascensores sociales. Nació en la familia de un verdulero, pero su familia, que vendía vegetación, se hizo tan rica que comenzó a vivir en un lujoso palazzo en la calle Herengracht y se vistió con ropa cara. Por ejemplo, en la imagen lleva una túnica hecha de cuero gofrado amarillo, un sombrero de fieltro ligero y botas de caballería en los pies, ¡aunque es un soldado de infantería, no un soldado de caballería!
Los expertos creen que Rembrandt logró trasmitir muy sutilmente en su lienzo las peculiaridades de la jerarquía entre la nobleza holandesa: aunque el lugarteniente de los tiradores está hecho añicos y el capitán del destacamento está vestido de negro, se le representa deliberadamente como si estuviera más bajo que su superior. Y la sombra de la mano del capitán, que yace en un "lugar interesante" en el traje de teniente en el área de la ingle, no indica necesariamente sus relaciones homosexuales (que, como saben, fueron castigadas con la muerte en Holanda), sino que solo enfatiza su estado y dominio "en equipo".
Un giro triste
Parecería que un cuadro tan impresionante debería haber elevado aún más la autoridad de Rembrandt como pintor. Sin embargo, fue después de su redacción cuando tuvo lugar un giro verdaderamente trágico en su vida. Los estudiantes lo abandonan, deja de recibir órdenes. Una vez más, hay una leyenda de que fue el fracaso de este trabajo suyo lo que provocó estas tristes consecuencias. Sin embargo, ¿qué fue exactamente este fracaso? ¿No fue aceptada la foto? ¡Lo tomaron y lo colgaron donde se suponía que debía colgar! ¿A cuántos no les gustó? Sí, hablan de eso, pero ¿cuántos? Después de todo, las personas que lo encargaron no eran pobres, y si no les gustó tanto, podrían haberlo quemado en el patio trasero. Sin embargo, no lo hicieron. Por eso, varios expertos creen que las razones del enfriamiento de la obra de Rembrandt se encuentran en un plano diferente: dicen, se adelantó a su tiempo, “no lo entendieron”, y los gustos del público cambiaron en ese momento. … Pero incluso si esto es así, entonces fue después de "Night Watch", la carrera del artista se redujo drásticamente. Por otro lado, fue durante las dos últimas décadas de su vida que Rembrandt se hizo famoso como un destacado retratista.
