No, no lo has adivinado. No estamos hablando de vasijas de barro, a las que el ejército, asediando un castillo o una fortaleza enemiga, enviaba sus necesidades naturales, y luego esta "gracia del útero" fue arrojada sobre las cabezas de los defensores. Sí, en verano, y especialmente en el calor, era un arma terrible. Pero hablaremos de otra cosa, aunque sea de platos.
Aquiles lucha contra Memnon. El autor del cuadro es Andocides, 530 a. C. Lumbrera. Es decir, así es exactamente como se veían los guerreros de esa época, ya que el artista griego de esa época pintaba solo lo que veía directamente a su alrededor.
Se hablará de los vasos, ánforas y platos de cerámica de la antigua Grecia, que los antiguos griegos estaban de moda para pintar. Y fuimos muy afortunados de que tenían la costumbre de pintar cualquier tipo de alfarería utilizada para almacenar aceite, vino y cereales, para comer e incluso con fines rituales.
Cráter Dipylon, circa 750-735 ANTES DE CRISTO. Museo Metropolitano de Arte, Nueva York.
Jarrón Dipylon. Hay gente cerca de la báscula.
Los productos cerámicos, elaborados con especial cuidado, se sacrificaban en los templos o se entregaban a los muertos. Bueno, y estos artículos en sí mismos, después de haber pasado por una fuerte cocción, se volvieron muy resistentes a los efectos del medio ambiente, de modo que hay tantas vasijas de cerámica intactas y sus propios fragmentos, ¡que literalmente hay decenas de miles! Incluso ahora ya no se almacenan, sino que simplemente se desechan, conservando solo las mejores muestras.
Nadie necesita estos fragmentos. Volcado de excavaciones en la zona de la antigua Hermonassa, el pueblo de Taman.
La vajilla de cerámica en Grecia se remonta a la época micénica, y fue entonces cuando se crearon ejemplos impresionantes, tanto en tamaño como en acabado. Pero … ¡la gente no estaba representada en los platos!
Cráter Dipylon con adornos geométricos que representan un barco y guerreros con escudos Dipylon. Museo Metropolitano de Arte, Nueva York.
Guerreros con escudos Dipylon. Grande.
Un barco con guerreros luchadores. Grande.
Y luego cayó la Troya de murallas fuertes, sucedió la invasión de las tribus dóricas, el período de la Edad Media que duró unos 250 años pasó en Grecia. Y alrededor de 750, comenzó el renacimiento de la cultura griega. Y se manifestó de una manera muy peculiar. Los griegos comenzaron a fabricar vasijas que luego se sacrificaban a los muertos; se encontraban en el llamado cementerio de Dipylon cerca de la puerta de Dipylon en Atenas, y por lo tanto se llamaba “cerámica de Dipylon”, decorada con patrones geométricos cuidadosamente dibujados en laca negra. Y aunque muchas de estas vasijas eran realmente enormes, habrían quedado sólo como muestras de un nuevo "estilo geométrico" en el diseño de la cerámica griega, si no fuera por un "pero".
Un destacamento de guerreros del "jarrón geométrico". Cada uno tiene un escudo Dipylon en forma de ocho y dos lanzas. Es decir, se utilizaron lanzas para lanzar. Alrededor de 800 - 775 ANTES DE CRISTO. Museo Metropolitano.
Los maestros que los pintaron comenzaron a introducir imágenes de personas, carros y barcos en los elementos decorativos. Así que hoy es la cerámica de Dipylon (junto con los hallazgos de otros artefactos) lo que nos permite al menos imaginar de alguna manera cómo eran los barcos griegos, los soldados y sus carros en ese entonces. Es decir, es una fuente iconográfica muy importante.
Artista Antimen. Ajax se lleva al Aquiles muerto. Volvemos a ver el escudo de Dipylon, que vuelve a hablar de su amplísima distribución en la época correspondiente. No durante la propia Guerra de Troya. Está vacío. Y más tarde, siguiendo el período de las "edades oscuras". Museo de Arte Walters.
Bueno, entonces los dibujos primitivos de las jarras de Dipylon se convirtieron gradualmente en hermosos dibujos en ánforas, kilikas y otros platos griegos, que representan a los héroes de la epopeya griega, escenas de la vida, una especie de bocetos cotidianos, humor, escenas de representaciones teatrales, en una palabra - maravillosas fotos» La vida real de los antiguos griegos.
Hércules era un héroe muy popular entre los griegos, por lo que fue retratado con mucha frecuencia. Aquí y en este jarrón ettrusco del 525 a. C. vemos a Hércules matando a la hidra de Lerna. ¡Lleva esa coraza y calzas musculosas distintivas! Museo Paul Getty, California.
Y, por cierto, son las pinturas sobre cerámica griega las que nos cuentan muchas cosas interesantes sobre los asuntos militares de los griegos. Por ejemplo, los arqueólogos encuentran un casco de bronce. Pero es sin una cresta, la cresta no se ha conservado. Y gracias al dibujo, digamos, en el ánfora, vemos cómo podría verse este peine, e incluso las características de su fijación. Un casco corintio perfectamente conservado de finales del siglo VI, encontrado en Sicilia y exhibido hoy en el Glyptotek en Munich, nos ha sobrevivido. Pero … solo gracias a la cerámica griega y, en particular, al dibujo en el cráter de arriba y similares, podemos imaginar claramente cómo los griegos decoraron tales cascos. Y también muestra claramente cómo el guerrero de la izquierda se pone las mallas. Por cierto, se llama "Cráter de Euphron" y se exhibe en el Museo Metropolitano de Nueva York.
Casco corintio del Glyptotek en Munich.
Y aquí está el escudo encontrado por los arqueólogos. Bueno, ¿qué queda de él? Algo permanece, por supuesto, y ese “algo” basta para reconstruirlo. Pero … ¡no sabemos qué se pintó en estas tablas! ¡Y nunca lo hubieran sabido si no fuera por la cerámica griega! Y así, gracias a las imágenes, sabemos con certeza que los griegos estaban ávidos de inventos relacionados con la pintura de sus escudos. Representaban en ellos cabezas de león y la cabeza de Medusa la Gorgona, un delfín nadando y un cuervo volando, tres patas corriendo en forma de esvástica, un garrote con púas y mucho, mucho más. Ninguno de estos "colgantes" en los escudos de los hoplitas nos ha llegado. Los materiales de tela (o cuero) son frágiles en cualquier caso. Pero gracias a las imágenes de los jarrones, sabemos que estaban adheridos a la parte inferior del escudo y protegían las piernas. Las flechas se clavaron en ellos y se "apagaron" debido al cierre libre de esta "cortina".
Los arqueólogos encuentran espadas pertenecientes a hoplitas. Pero, ¿qué es lo que no encuentran? ¡No encuentres la vaina de madera de las espadas mismas! Solo accesorios, anillos, piezas pequeñas. Mientras tanto, es en los dibujos en cerámica griega donde se ven claramente la vaina (su diseño) y la forma en que el guerrero los usaba.
Gracias a los dibujos en la cerámica, sabemos con certeza que no hubo arqueros griegos, al menos en Atenas. Los arqueros eran mercenarios de Scythia. Entonces, en esta pintura vemos un arquero escita a la izquierda y un hoplita a la derecha. Alrededor de 520 - 510 antes de Cristo NS. "El artista ateniense". Museo de Bellas Artes de Rennes.
"Arquero escita". Ático kilik. 530 - 520 ANTES DE CRISTO. Lumbrera.
Los griegos tenían dos tipos de caparazón: metal anatómico y lino, acolchado. Este último tenía un diseño muy peculiar de tiras de tela acolchadas (o encoladas) en varias capas, y al mismo tiempo era flexible y rígido. Solo las conchas anatómicas de metal han sobrevivido hasta nuestro tiempo, y es con ellas que todo está básicamente claro. Pero, ¿qué pasa con estas llamadas "conchas de lino"? ¿Cómo se ponían, por ejemplo? Es imposible averiguarlo a partir de los hallazgos de los arqueólogos. Pero … puedes mirar el dibujo en el jarrón y ver este caparazón en sí, y cómo se pone el guerrero. Puede ver su diseño, comprender por qué y cómo se le unieron las cuerdas, es decir, obtener una imagen completa de dicha armadura.
Los hallazgos de los arqueólogos indican inequívocamente que el armamento tradicional del guerrero griego - hoplita ("portador de escudo" de la palabra hoplon - escudo) era un casco, armadura para el torso, un escudo y calzas para proteger las piernas debajo de la rodilla y las propias rodillas. Encuentran las polainas, pero durante mucho tiempo no quedó claro cómo exactamente se fijaron en la pierna. Pero gracias a los dibujos en la cerámica, quedó claro, ¡de ninguna manera! Es decir, no había correas ni ataduras. Los leggings simplemente cubrían las piernas y se sujetaban por la fuerza del roce y debido a su forma anatómica.
Artista Euthymides. Hoplite se pone su armadura, dos escitas lo ayudan. Alrededor de 510 - 500 antes de Cristo NS. Dibujo de un jarrón.
Los dibujos griegos sobre cerámica nos dicen muchas cosas interesantes. Como saben, había dos tipos principales: cerámica de figuras negras y cerámica de figuras rojas. En el primer caso, las figuras fueron pintadas con barniz negro sobre un fondo de barro cocido rojo. En el segundo, el fondo era negro, pero las figuras libres de barniz eran rojas. También había vasijas bilingües: la mitad con figuras negras y fondo rojo, y la otra mitad con figuras rojas. Los jarrones de figuras rojas aparecieron por primera vez alrededor del 530 a. C. NS. Se cree que la técnica de la pintura de figuras rojas fue utilizada por primera vez por el pintor Andokides. Además, con finas cerdas sobre figuras sin pintar, los artistas trazaron los detalles más pequeños en las imágenes. También había pintura sobre un fondo blanco.
Hoplitas griegos de la "edad oscura". Dibujo de Peter Connolly.
Como ya se señaló, hay miles de productos que nos han llegado. Solo en el área de Atenas, hay más de 40.000 y más de 20.000 en el sur de Italia. Los maestros griegos que los pintaban solían firmar sus obras, por lo que también nos han llegado los nombres de sus creadores. Pero hay vasijas, los nombres de los autores de los dibujos sobre los que no sabemos, pero se pueden identificar por la forma de escribir. Se les dio, por ejemplo, nombres como "pintor de Berlín", "pintor ateniense". Hay "pintor de cactus", "pintor de camellos", "Colmar", "Winchester", que llevan el nombre de los museos donde se recopilan las colecciones de sus obras. Los nombres son conocidos: Amasis, Andokides, Duris, Euthymides, Euphronius, Triptolemus, Hares, Exekios. Y, por supuesto, que estos son los más famosos y famosos, por lo que simplemente … no cuentan. Después de todo, ¡trabajaron no durante un siglo, sino durante siglos!
Hoplitas griegos modernos.
Así que los "jarrones" de la antigua Grecia son el material más importante para ayudar a los historiadores a estudiar la ciencia militar de la Antigua Grecia.
