Recogiendo las armas detrás de ellos y quitando la armadura de los enemigos …
Segundo Libro de los Macabeos 8:27)
Museos militares en Europa. Seguimos familiarizándonos con la colección de armaduras y armas exhibidas en el Arsenal Imperial de Viena, y hoy volveremos a tener la armadura de la "era del ocaso". Es decir, los que aparecieron después de 1500. Pero esta vez nos familiarizaremos con las armaduras ceremoniales (principalmente) y solo parcialmente con las de combate, aquellas que reemplazaron la armadura de los caballeros. Bueno, el declive en el desarrollo de armaduras y naves blindadas se produjo cuando alcanzaron su máxima perfección. Aquí hay solo un pequeño sentido de esta perfección. Las balas de mosquetes, balas de cañón y perdigones no dejaron ninguna posibilidad de supervivencia para los caballeros. Después de todo, toda la ciencia de los caballeros se basaba en las armas de los caballeros, y la lanza y la espada se consideraban las armas más importantes en el arsenal de los caballeros. Pero los picos de cinco metros de los suizos y los Landsknechts resultaron ser más largos que las lanzas del rey, y era una especie de fantasía cortarlos para un jinete con una espada. Otra cosa es que era posible disparar contra estos infantes con pistolas y arcabuces. Pero … esta táctica cambió inmediatamente todos los requisitos para el soldado de caballería. Ahora no podía ser un virtuoso. Era suficiente para poder permanecer en la silla, saltar por el campo de batalla y de alguna manera disparar al enemigo cuando se le ordenara. Pero tales guerreros podrían ser reclutados por una tarifa mucho menor que un escuadrón de caballeros con lanza. Y si es así, los caballeros muy rápidamente en los campos de batalla fueron reemplazados nuevamente por hombres en armas, sí, las armaduras aún podían servir, pero estos jinetes ya no eran caballeros, no tenían tierras ni castillos, no luchaban en torneos y tenían armaduras, como armas, no las tuyas. Se les dio todo esto junto con un salario.
Armadura por moda
Los comandantes, esos, sí, provenían de la nobleza, pertenecían a la antigua nobleza feudal y podían permitirse comprar armaduras hechas a medida. Sin embargo, también comenzaron a diferir estructuralmente de la armadura de la época anterior. Entonces, ya en 1550, aparecieron corazas con musleras separadas hasta las rodillas. El peto de la misma coraza se alargó y se convirtió en una "panza de ganso" (¡qué se puede hacer, la moda es moda!), Aunque en muchas armaduras se conservó la cintura a nivel lumbar.
Hacia 1580, aparecieron los muslos redondeados, y todo porque debajo de ellos comenzaron a usar pantalones cortos, pero de forma redondeada y, además, pantalones ajustados. Apareció "Armadura para la antigüedad", con músculos en relieve en la coraza, pero no duraron mucho (¡aunque dejaron el recuerdo en los museos!), Y desaparecieron ya hacia 1590.
Trajes de hierro
Es interesante que todo en el mismo siglo XVI hubo una transformación muy divertida de la armadura de caballero en … vestimentas ceremoniales de la nobleza feudal. Ahora comenzaron a lucirse con armaduras no solo en los torneos, sino también en los palacios. En la puerta de las cámaras reales, un guardia con armadura y con escudos redondos en sus manos que habían perdido todo significado, pero muy hermosos, se puso de pie, la armadura se convirtió en un medio de capitalización, en una palabra, perdieron por completo su significado práctico. En ese tiempo. Por cierto, en el mismo Japón este proceso se retrasó exactamente 100 años. La batalla de Sekigahara en 1600 marcó la frontera entre el antiguo y el nuevo Japón, donde la armadura se convirtió en una especie de vestido ceremonial para el palacio del shogun.
Ahora veamos una foto de esta armadura de la Armería de Viena y conozcamos con más detalle. Fueron realizadas por el plattner de Nuremberg Kunz Lochner, uno de los artesanos más famosos de este gran centro alemán para la producción de armas a mediados del siglo XVI, y realizó dos armaduras con un acabado muy similar. Uno de ellos llegó al rey polaco Segismundo II Augusto (1520-1572), el último rey de Jagiellon, y ahora se exhibe en la Armería de Estocolmo. Otro fue hecho para Nicolás IV, el Radziwill Negro. Toda la superficie de la armadura fue decorada por un grabador desconocido que la cubrió con una ornamentación extremadamente colorida con dorados y esmaltes negros y rojos. El patrón cubre la armadura como una alfombra. Esta armadura podría servir como armadura de campo, torneo y ceremonial al mismo tiempo, y supera la riqueza de decoración de la armadura del rey Segismundo II Augusto no solo en la riqueza de detalles coloristas, sino también en una gran cantidad de figuras. Esta circunstancia probablemente refleja la correlación real de poder en Polonia, ya que Nicolás IV Radziwill, a quien llaman el Negro, era el duque de Neswez y Olik, el príncipe del imperio, el gran canciller y mariscal de Lituania, el gobernador de Vilna, etc. Es decir, fue un magnate muy poderoso de Polonia. Su armadura se exhibió en Ambras, pero allí a menudo se confundían con la armadura de Nicholas Christoph Radziwill (1549-1616), hijo de Nicholas IV. Partes de esta armadura, ahora en París y Nueva York, probablemente se perdieron durante las guerras napoleónicas. Expuesto en el pabellón número 3. Material: hierro grabado, cuero, terciopelo.
Es decir, la función principal de la armadura del caballero ahora se ha convertido en la principal. El gancho de la lanza desapareció sobre ellos, e incluso los agujeros para su sujeción ya no se hicieron. La armadura ahora se ha vuelto solo simétrica, ya que la asimetría protectora ya no era necesaria y, por supuesto, ¡la armadura ahora comenzó a estar decorada de manera extremadamente rica!
Me gusta este tipo de armaduras "en las caras", sobre todo si la cara está muy bien hecha. Ante nosotros está la armadura de Felipe II. Fue encargado por el emperador Carlos V en 1544 como parte del magnífico Gran Conjunto para su hijo Felipe II de España. La armadura fue realizada por el maestro Desiderius Helmschmidt y el grabador de Augsburgo Ulrich Holzmann. La armadura está decorada con mucha delicadeza con anchas franjas longitudinales grabadas en negro en un patrón de rizos y follaje entrelazados, que se acompaña de franjas estrechas impuestas por el oro. La fecha "1544" está grabada en la armadura. Conocido como el esposo de la reina María la Católica, hija de Enrique VIII. Después de la abdicación de su padre en 1555, lo sucedió en los Países Bajos y Milán, y en 1556 se convirtió en rey de España, Nápoles, Sicilia y "ambas Indias". En 1580, finalmente se convirtió en rey de Portugal. La armadura está en exhibición en la sala №3. Fabricantes: Desiderius Helmschmidt (1513-1579, Augsburg), Ulrich Holzmann (grabado) (1534-1562, Augsburg). Materiales y tecnologías: "metal blanco", dorado, grabado, niel, latón, cuero
A su derecha hay una figura con la armadura de un soldado de caballería con una coraza de "pecho de ganso".
Y ahora estaban compitiendo no en quién fabricaría la mejor armadura en términos de seguridad, sino en cuya armadura sería más rica y refinada, de acuerdo con los requisitos de la moda, decorada. Y, por supuesto, la decoración de la armadura también fue de cierta manera y también se desarrolló.
La génesis de la decoración
Entonces, en 1510-1530. apareció la primera "armadura de traje" verdaderamente ceremonial con franjas caladas cortadas en ellas. Desde el punto de vista de la protección, esto generalmente es una tontería: tener cortes en la armadura, pero por otro lado, el terciopelo rojo o azul de la camisola debajo de la armadura que se usa debajo de ellos se ve muy bien a través de ellos. La armadura adecuadamente ranurada está decorada con rayas grabadas a lo largo de las ranuras. En 1550, se fabricó la primera armadura decorada con persecución en Augsburgo. El azulado de las armaduras se pone de moda. Primero azulado, sobre brasas, luego negro, cuando el metal se cuece en ceniza caliente, y finalmente marrón, introducido por los armeros milaneses allá por 1530.
La forma más fácil de convertir casi cualquier armadura en ceremonial era dorarla. Se utilizaron varios métodos, pero el más accesible fue el dorado al fuego con amalgama de mercurio. El oro se disolvió en mercurio, luego las partes de la armadura se cubrieron con la composición resultante y se calentaron. El oro se combinó firmemente con el hierro, pero el vapor de mercurio representaba un peligro considerable para quienes usaban este método. Por cierto, el maestro milanés Fijino volvió a hacer una armadura dorada muy hermosa en los años 60 del siglo XVI. Otro método de dorado fue el enchapado: partes de la armadura se calentaron y se cubrieron con una lámina de oro o plata, después de lo cual se alisaron con una "planchadora" especial. El resultado fue una capa duradera de "oro". Además, en Augsburgo, los maestros usaron este método ya en 1510.
Mientras tanto, franjas de grabado que corren verticalmente a lo largo de la armadura, en 1560-1570. a partir de Francia se vuelven diagonales. Y en Italia, en 1575, aparecieron rayas verticales grabadas, entre las cuales se grabó una superficie estampada continua. Al mismo tiempo, a los artesanos alemanes se les ocurrió una forma interesante de acabado: cubrir el metal bruñido con cera y trazar un patrón sobre él. Luego, el producto se empapó en vinagre y se eliminó el azulado de los lugares limpios. El resultado fue un patrón claro sobre un fondo azul oscuro, marrón o negro. Lo cual no fue demasiado laborioso, pero sí hermoso.
Creaciones de fantasía desenfrenada
A partir de una mezcla de plata, cobre y plomo, se hizo el llamado negro, que primero se frotó en los huecos de la armadura y luego se calentó. Esta tecnología llegó a Europa desde Oriente, y se utilizó bastante, pero fue precisamente en el siglo XVI cuando empezó a utilizarse menos. Pero en el mismo siglo, y desde sus inicios, en Europa, y principalmente en Toledo, Florencia y Milán, se difundió la técnica de la incrustación. También es una tecnología muy simple y aparentemente accesible para todos. En la superficie de la armadura, se hacen ranuras en forma de patrones, después de lo cual se introducen cables de oro, plata o cobre. Luego, el producto se calienta, por lo que el cable está firmemente conectado a la base. El cable que sobresale podría estar al ras o podría dejarse sobresaliendo por encima de la superficie metálica. Este método se llama grabado en relieve. Ahora imagina que estamos sosteniendo una armadura negra azulada, que incrustamos (este método también se llama "muesca") con alambre dorado, que forma hermosos patrones en la superficie negra.
Además, de nuevo, los inventores italianos introdujeron la moda, además de hacer muescas, también en busca de hierro, y a partir de 1580 comenzaron a producir armaduras doradas perseguidas increíblemente hermosas, también decoradas con tallas y niel. Finalmente, en 1600 en Milán, las armaduras y escudos para ellos comenzaron a decorarse con grandes medallones en guirnaldas de hojas y flores, pero en los propios medallones representaban las hazañas de Hércules, y escenas eróticas de El Decamerón, o incluso sus propios retratos. (o más bien, retratos de armaduras de clientes), generalmente de perfil.
¡Cuanto más simple, mejor
Las armaduras para jinetes de caballería pesada: lanceros, coraceros y reitars, que se extendieron nuevamente a mediados del siglo XVI, a veces no eran más livianas que las armaduras de caballero (¡más livianas para los lanceros!), Y a veces incluso más pesadas, ya que a menudo tenían petos adicionales en una coraza, para que te protejas de las balas con … "armadura espaciada". También se recortaron, pero lo más simple posible, no se pulieron, sino que se pintaron con pintura al óleo negra, y este fue el final de la decoración. Bueno, en la próxima era, a los jinetes de la caballería pesada solo les quedaban corazas: negras, pintadas o pulidas, de metal, aunque a veces incluso se usaban especialmente debajo de una camisola.
P. S. La autora y la administración del sitio desean agradecer a los curadores de la Armería de Viena, Ilse Jung y Florian Kugler, la oportunidad de utilizar sus fotografías.
