Entre los muchos milagros hechos por el hombre nacidos del genio humano, el trabajo duro y la perseverancia, el Crystal Palace ocupa un lugar muy especial. Después de todo, fue de él que la actitud hacia las exposiciones industriales internacionales se volvió completamente diferente.
¿Qué podría ser más simple que "gruta"?
Y sucedió que entre los juegos de temporada que se llevaron a cabo uno tras otro en las escuelas de Londres en el siglo XIX, el juego "gruta" fue muy popular. Los niños registraron sus casas en busca de antigüedades antiguas y todo tipo de basura, que luego exhibieron en las aceras de las calles, decorando con flores, conchas y piedras. Se sentaron junto a sus "creaciones" con la expectativa de que algún transeúnte echara un vistazo a esto, y tal vez incluso fuera generoso con una moneda.
Exterior del Palacio de Cristal. 1851 g.
Estas exhibiciones en miniatura (como realmente lo fueron) no siempre fueron populares entre los "visitantes" adultos, especialmente si estaban pidiendo dinero, pero los "organizadores" sin duda encontraron mucho placer en ellas. Fue divertido planificar el espectáculo; decidir qué exhibir y dónde; recolectar "participantes", y conducir todo de tal manera que sea un placer. Finalmente, cuando se completó el "stand", los pequeños inventores sintieron curiosidad por recibir elogios.
Tal juego era muy similar a las exhibiciones en el sentido moderno, porque las exhibiciones no son solo colecciones de cosas interesantes reunidas en un lugar determinado en un momento determinado. También son acciones humanas encaminadas a lograr resultados. Las exposiciones son una forma de comunicación humana tanto entre los participantes como entre el público y las organizaciones, y sus resultados solo pueden obtenerse mediante algún tipo de acción coherente.
Y todo empezó con tanta dificultad …
"Es difícil creer que todo esto fue creado por el hombre", se publicó en The Times el 2 de mayo de 1851, y la reina Victoria escribió al día siguiente: "Una escena de cuento de hadas verdaderamente asombrosa".
De hecho, hubo algo fabuloso en la exposición de 1851. No es solo el edificio en sí: la magia de la cúpula de cristal parecía envolver todo lo que estaba debajo, un aura de misticismo e irrealidad flotaba dentro y fuera de él. Este lugar bastante prosaico se transformó temporalmente en un mundo brillante de felicidad y armonía.
Uno de los interiores del Crystal Palace
Sin embargo, todo comenzó de manera bastante trivial, como el primer acto de A Midsummer Night's Dream de Shakespeare, con las dos primeras exposiciones modestas celebradas en la Society of Arts en diciembre de 1845 y enero de 1846. Las exposiciones en sí eran bastante comunes, pero después de ellas nació la idea de interesar a sus participantes en la organización de algo más significativo. En una reunión el 28 de mayo de 1845, se propuso la idea de la primera exposición internacional. El permiso para celebrarlo fue concedido incluso por el propio príncipe Alberto, quien, por una feliz coincidencia, llegó en una visita anual a la Sociedad de las Artes. Los fondos se asignaron de inmediato y se propuso un lugar: un edificio temporal en Hyde Park. Se elaboraron listas preliminares de participantes y se enviaron invitaciones a muchas ciudades, pero el resultado fue desalentador. El secretario John Scott Russell escribió en su informe: “El público es indiferente, algunos han aceptado la oferta de participación incluso con hostilidad. El comité no está listo para brindar apoyo material, el público no siente simpatía, no hay interacción deseada por parte de los fabricantes, no hay personas que quieran ver el camino hacia el éxito. El intento fracasó ". Sin embargo, afortunadamente, esta fue solo su opinión personal, e incluso entonces muy pronto la cambió, y pronto escribió algo más:" Los británicos no estaban lo suficientemente familiarizados con el propósito de la exposición, su influencia en la carácter de la nación y su lado de desarrollo comercial. Tales exposiciones requieren que los participantes se eduquen en esta área, y esa oportunidad debe brindarse ". Es obvio que los organizadores de la exposición no tenían la menor idea sobre el trabajo de relaciones públicas, ¡y esto es comprensible!, se tomó una decisión sobre el fondo de premios para bienes industriales con diseño artístico. Se suponía que la competencia atraería a los fabricantes, especialmente porque incluso entonces los británicos eran una nación de atletas, y el espíritu de competencia estaba en su sangre.
Sin embargo, las solicitudes para las exposiciones ganadoras del primer premio fueron insignificantes, lo que hizo que fuera imposible realizarlas. La cuestión de las competiciones tuvo que posponerse durante algún tiempo.
Pero los primeros pasos también han traído ciertos resultados positivos. Atrajeron a Henry Coyle, que era un representante típico de su época. En ese momento, ya había tomado una posición de liderazgo en la reforma postal, imprimió la primera tarjeta de Navidad del mundo y había estado publicando una serie de libros ilustrados para niños durante varios años. La naturaleza también le ha dotado de talento artístico y musical. Él diseñó el magnífico juego de té y lo lanzó bajo su seudónimo "Fellix Summerlee". Este servicio fue galardonado con una medalla de plata, y más tarde, en 1846, Russell lo persuadió de unirse a la Sociedad de las Artes. Después de tanto éxito en la exposición, el servicio de Coyle terminó en el Palacio de Buckingham y se puso en producción en varias versiones. En 1846-1847 ha habido otros intentos de atraer a los fabricantes mejorando la calidad y aumentando el valor y el valor de los premios. Sin embargo, esto no ayudó a atraer el número requerido de participantes. Coyle y Russell pasaron días enteros visitando a los fabricantes y convenciéndolos para que participaran en la feria.
Uno de los interiores del Crystal Palace
Al final, se recogieron 200 piezas, algunas de las cuales no tenían ningún interés para la primera exposición. El artículo introductorio del catálogo de la exposición de arte industrial resumía todos los objetivos de la exposición. Además del valor técnico para diseñadores y fabricantes, se indica lo siguiente: “Las quejas provienen de fabricantes de todo el mundo de que el público no puede distinguir entre lo vulgar, lo feo, lo gris de lo bello y lo ideal. Insistimos en que se desalienta el arte solo porque los buenos productores no son muy conocidos … Creemos que la exposición, abriendo sus puertas a todos, dirigirá y mejorará cualitativamente el gusto del público”.
¡Primeros pasos y primeros éxitos
A pesar de su pequeño tamaño, la exposición fue un éxito asombroso y atrajo a 20.000 visitantes. Un poco más tarde, del 9 de marzo al 1 de abril, se realizó la segunda exposición anual. El éxito de 1847 cambió la opinión de los fabricantes, y en 1848 se vertieron ofertas de participación de todas partes. Ya había 700 exhibiciones en exhibición, la mayoría de las cuales eran nuevos diseños para productos industriales. La asistencia ha aumentado a 73.000 personas.
La tercera exposición de 1849 fue aún mayor, todos los rincones del edificio estaban ocupados, lo que hizo necesario acortar la exposición en varios apartados. Finalmente es posible anunciar la fecha final para la próxima exposición nacional, cinco años después de la primera anual. Esta fecha se anunció por primera vez en el catálogo de la exposición de este año. El entusiasmo del público dio el número requerido de firmas a la petición al parlamento para apoyar formalmente el proyecto y el presupuesto de construcción.
Con la presentación de la petición se completó la primera etapa en la historia de la formación de la primera exposición internacional. La Sociedad para las Artes logró atraer miembros y público, recibió apoyo y aprobación del gobierno e incluso anunció una fecha. Todo lo anterior fue realizado por miembros ordinarios de la sociedad sin ningún apoyo de su presidente. Estaba previsto realizar una exposición nacional sobre el modelo de una exposición similar en Francia. Pero la victoria de 1851 fue que en realidad ya no era una exposición nacional, sino la primera internacional. Esta idea no era nueva. Ya cuando muchos declararon con orgullo que incluso antes (1833 - 1836 en Francia) se realizaron exposiciones internacionales. Pero una investigación más profunda reveló que ninguno de los participantes extranjeros invitados se presentó. Sin embargo, en 1849, la exposición internacional era solo un sueño, y para el Príncipe Alberto y la Sociedad se convirtió en una tarea por realizar.
Uno de los interiores del Crystal Palace
Soluciones del Palacio de Buckingham: ¡a la vida
En 1851, se celebró una histórica conferencia en el Palacio de Buckingham, en la que nació la "Gran Exposición Industrial de Todas las Naciones, 1851". En esta reunión se consideraron y adoptaron las principales decisiones:
1. Sobre la sección de exposiciones en cuatro apartados: materiales de trabajo, maquinaria, productos industriales y escultura.
2. Sobre la necesidad de un edificio temporal para dar cabida a todas estas cosas, pero la cuestión seguía abierta en relación con la búsqueda ulterior de un territorio adecuado.
3. Sobre la escala de la exposición.
4. Sobre premios.
5. Sobre la financiación.
Estaba claro que había poco que esperar del gobierno y que los fondos deberían incrementarse inmediatamente de forma voluntaria. ¡Es sorprendente que todas estas importantes decisiones se hayan tomado en un solo día!
Luego vino un período de esfuerzo sin precedentes. Se contrató a productores de 65 ciudades de Inglaterra, Escocia, Irlanda y Alemania. La empresa india, y más tarde el propio Napoleón III, se comprometieron a colaborar en la exposición. Incluso se otorgó un premio real, lo que elevó aún más el estatus de la exposición.
Uno de los interiores del Crystal Palace
Parecía que todas las dificultades ya habían pasado. El resultado de cinco años de arduo trabajo no solo fue la posibilidad de realizar una exposición internacional, sino también la aprobación por parte del gobierno del esquema para su realización, el apoyo a los fabricantes y la confianza financiera.
Solo quedaba construir un edificio para la exposición. Y fue entonces cuando resultó que los peores problemas estaban por llegar. Uno de ellos fue económico: las contribuciones llegaron muy lentamente. Luego, uno de los miembros de la Sociedad de las Artes, Lord Major, organizó un gran banquete, al que asistió toda la alta sociedad de todo el país. Después de eso, el fondo aumentó a 80.000 libras. Esta cantidad fue más que suficiente para todos los gastos. Pero apenas era suficiente para la construcción: este era el problema número uno.
La ubicación del pabellón de exposiciones se ha convertido de repente en el problema número dos. Se llegó a un acuerdo con la Reina sobre el uso del área de Hyde Park. Sin embargo, esta decisión no fue del agrado de todos. The Times ha lanzado una protesta enérgica. “Todo el parque”, informó el periódico, “y los jardines de Kensington, entre otras cosas, serán destruidos, y las áreas residenciales cercanas sufrirán por las hordas de visitantes vulgares reunidos en el lugar por esta exposición. Pero ¿qué pasa con los árboles? “Mucho también se habló de la contaminación del parque, que era una decoración de Londres. El diseño del edificio fue el tercer desafío. Ya en 1849, se concibió que este edificio se convertiría en la principal exposición de la exposición. La Comisión Real se acercó al comité de construcción. La comisión anunció un concurso para diseñadores de todas las naciones, pero solo le reservó tres semanas. A pesar de un período de tiempo tan corto, la comisión recibió 233 proyectos, incluidos 38 extranjeros. De estos, se seleccionaron 68, pero no se recomendó la aprobación de ninguno. En cambio, el comité propuso su propia versión, que la comisión real simplemente se vio obligada a aceptar. El proyecto fue una estructura de ladrillo con una cúpula revestida de metal. Cerrar una gran parte de Hyde Park fue una mala idea en sí misma, pero un material tan terrible como el ladrillo amenazaba con arruinar tanto el paisaje como el paisaje para siempre. Esto planteó otro problema para los organizadores: ¿se podría completar un edificio tan grande para cuando se inauguró la exposición (en menos de un año)?
Pero las nubes de tormenta desaparecieron tan repentinamente como aparecieron. Ya en julio de 1850 se encontró una solución a estos tres problemas.
El problema financiero se resolvió aumentando las contribuciones al fondo directamente de los miembros de la Comisión. También fue posible tomar un préstamo bancario con las garantías de la Comisión.
Las disputas de ubicación estallaron en ambas cámaras del parlamento. Fue especialmente difícil para el príncipe Alberto esperar una decisión. Si Hyde Park había sido rechazado, entonces simplemente no había otro lugar. Pero la polémica terminó a favor de Hyde Park.
Hubo menos críticas sobre el tema de la construcción, pero el problema en sí es más complejo. La solución se encontró en el último minuto. Sucedió de forma tan inesperada que se percibió como un verdadero milagro.
Proyecto jardinero simple
Joseph Paxton era un simple jardinero, pero sus intereses no se limitaban a esto. Además, en ese momento era famoso por su proyecto ferroviario y su estructura de vidrio. Dio la casualidad de que tuvo que hablar con el primer ministro británico Ellis, y fue en esta conversación que le contó su idea. Y Ellis estaba familiarizado con las obras de Paxton y sabía que merecen atención. Por lo tanto, el Primer Ministro se dirigió a la Cámara de Comercio para aclarar las condiciones para considerar el nuevo proyecto. Casi no quedaba, solo quedaban unos días, durante los cuales fue posible hacer ajustes al proyecto oficial o presentar uno nuevo. Y Paxton decidió aprovechar la oportunidad que se le presentó. Dedicó todo el fin de semana a trabajar en el proyecto. En la reunión del comité ferroviario, sus pensamientos estaban lejos del tema de la reunión. Por otro lado, en una hoja de papel apareció un dibujo "tosco" de lo que más tarde se conocería como el "Palacio de Cristal". Su diseño fue admirado por casi todo el mundo, pero significó vergüenza para la comisión real, ya que su proyecto ya había sido aprobado por el comité de construcción. La fantástica estructura de Paxton no podía aceptarse sin la experiencia técnica, por lo que se suponía que el mismo comité de construcción debía llevar a cabo una investigación, que no podía cuestionar tan fácilmente su reputación. La Society for the Arts ayudó a Paxton a obtener información sobre la altura de los árboles para que pudieran entrar por completo al edificio. Esto hizo que su proyecto fuera invaluable para el medio ambiente, pero esto es exactamente lo que los ingenieros del comité no pudieron perdonarle.
Pasó el tiempo, pero todavía no había respuesta de él. Paxton se cansó de esto, decidió apelar directamente a la nación. El 6 de julio, 200.000 copias de Illustrated London News, que había horrorizado al país un poco antes con dibujos del diseño oficial del edificio, ahora presentaban el desarrollo de Paxton, junto con una nota explicativa. La gente aceptó de inmediato su proyecto como una estructura temporal magnífica y única para Hyde Park.
El Times todavía estaba en contra de cualquier invasión del parque y llamó al proyecto la "Monstruosa Casa Verde". Pero el comité no pudo oponerse a la aprobación y admiración universales.
Paxton ganó. Una vez más, solo una suerte lo ayudó a reunirse con Charles Foxon, uno de los socios de una gran empresa constructora y fabricante de vidrio. En la próxima reunión se calcularon gastos que no fueron más allá del presupuesto. El 15 de julio, gracias a un grupo de entusiastas, fue posible aprobar el plan en el comité de construcción, exactamente un año antes de la inauguración de la exposición.
Parecía que ahora se había dado luz verde a la construcción. Sin embargo, ahora hay problemas económicos. Comenzó una nueva ola de críticas, pero el príncipe Alberto se lo tomó todo con una sonrisa, porque ya estaba muy cerca la jornada inaugural de la primera exposición internacional. Él respondió: "Los matemáticos calcularon que el Palacio de Cristal sería arrastrado por la primera brisa ligera; los ingenieros llegaron a la conclusión de que las galerías colapsarían y aplastarían a los visitantes; los médicos advierten que como resultado de la comunicación de muchas razas, la muerte negra vendrá la Edad Media … No puedo asegurarme contra todo en la luz, así como no me comprometo a responsabilizarme de la vida de la familia real ". Curiosamente, no sucedió nada de eso y, no obstante, se construyó el elegante palacio de Paxton. Ya el 1 de febrero de 1851, el Crystal Palace estaba listo, solo diecisiete semanas después de que la primera clavija de construcción fuera clavada en el suelo.
Todas las banderas del mundo nos visitan …
En el tiempo restante, todos estuvieron ocupados con un asunto tan importante y problemático como la selección de exhibiciones. Se decidió que la mitad del área (37.200 metros cuadrados) debería asignarse a los participantes británicos, y el área restante debería dividirse entre otros países. Pronto quedó claro que incluso este espacio no acogería a todos, por lo que aplicaron un sistema de selección encomendado al liderazgo de los países participantes. La Comisión sólo decidió su ubicación en la exposición.
Coyle y sus colegas realizaron excelentes tareas administrativas. Cabe mencionar que la correspondencia del Comité Ejecutivo entre octubre de 1849 y diciembre de 1851 aumentó a 162631 cartas, ¡y esto es antes del advenimiento de las máquinas de escribir! La gente estaba interesada no solo en el edificio y el marco de tiempo en el que se construiría, sino también en las exhibiciones mismas. También hubo muchas dificultades en la Sección Internacional. Las primeras exhibiciones llegaron el 12 de febrero, las últimas no se entregaron hasta la inauguración. Cuando se inauguró la exposición, se había recibido el 80 por ciento de las exposiciones. De los 15.000 participantes, la mitad eran británicos y la otra mitad extranjeros; las listas apuntan a representantes de no menos de 40 países diferentes, de los cuales Francia estaba a la cabeza.
Una de las exhibiciones: el trono donado a la reina Victoria por el rey de Travancore
Finalmente llegó el 1 de mayo. La empresa, de gran escala, se completó. El sol de primavera brillaba; la joven reina, con un entusiasmo que sorprendió incluso a su séquito, fue al lugar. Por un momento pareció un nuevo milenio. Por primera vez en la historia mundial, representantes de tantas naciones se reunieron, bajo un techo de cristal, en un edificio donde se reunieron las mejores creaciones de cada país. La Reina escribió en esta ocasión: "Aprobación indiscutible, alegría en todos los rostros, la inmensidad y el esplendor del edificio, la combinación de palmeras, flores, árboles y esculturas, fuentes, el sonido del órgano (200 instrumentos y 600 voces fundidas en uno) y mis queridos amigos que reunieron la historia de todos los países de la Tierra - todo esto realmente sucedió y permanecerá en la memoria para siempre. Que Dios salve a mi querido Albert. Que Dios salve a mi querido país, que se ha mostrado tan espléndidamente hoy. !"
La expresividad de estas palabras expresaba no solo los sentimientos de la reina, sino también el entusiasmo que creció a lo largo de la exposición. El número récord de asistencia diaria ha aumentado a 110.000 la semana pasada. En el período previo a octubre, el número total de visitantes aumentó a 6 millones. El resultado financiero cubrió completamente los costos de la organización. Después de liquidar deudas, préstamos y pagos, todavía quedaban 200.000 libras esterlinas y un fondo voluntario.
¡El éxito es realmente abrumador
De hecho, la exposición fue un éxito abrumador. Pero se obtuvieron aún más resultados después de su cierre. El primero es el beneficio y su inversión. Los organizadores decidieron invertirlo en un terreno en South Kensington, adyacente al área donde se realizó la exhibición. Como propietarios de esta lucrativa propiedad, pudieron en los años siguientes proporcionar fondos para apoyar a muchas instituciones educativas y crear un sistema de becas en instituciones de educación superior de ciencia y arte, que aún existe en la actualidad.
El segundo es el propio edificio del Crystal Palace, demasiado grande para ser simplemente desmantelado más tarde. Reconstruido en otra ciudad, sirvió como un popular centro de entretenimiento y reunión social hasta que fue destruido por un incendio en 1936. El Palacio de Cristal fue también una de las primeras estructuras en las que se adoptaron los elementos unificados ahora tan extendidos: todo el edificio estaba formado por las mismas celdas, ensambladas a partir de 3300 columnas de hierro fundido del mismo espesor, 300.000 láminas de vidrio idénticas, el mismo tipo de marcos de madera y vigas metálicas. Los elementos prefabricados de tamaños estándar se prefabricaron en las cantidades requeridas, de modo que solo se necesitaban ensamblar en el sitio de construcción y, si era necesario, ¡eran igualmente fáciles de desmontar!
Si nos centramos en el resultado general, cabe señalar que esta no fue solo la primera exposición internacional, sino el primer encuentro de naciones con objetivos pacíficos. Por un lado, este fue el primer paso en el desarrollo del movimiento internacional y, por otro, el estímulo de la competencia interétnica.
Veamos ahora su efecto a través del prisma de las opiniones de tres grupos: visitantes, participantes y jurado. Es con ella que comienza un fenómeno como el turismo internacional de masas. Los propios británicos pasaron por una prueba seria: después de todo, nunca hubo una invasión de tantos extranjeros en toda la historia de su nación. Esto ayudó a comprender que no todos son animales e ignorantes, como les parecía antes. Además, además de las innumerables reuniones informales en la exposición, el gobierno organizó feriados para las delegaciones internacionales en todo Londres. Paris tomó el relevo e invitó a un número extraordinario de ingleses, rodeándolos con una corriente de entretenimiento. Los contactos sociales de este tipo y de esta magnitud entre personas de diferentes nacionalidades, sin duda, no tenían precedentes para esa época.
La exposición les abrió los ojos a los participantes británicos y les ayudó a darse cuenta de lo que se habían negado obstinadamente a notar antes, a saber, la primitividad del diseño inglés moderno. En este sentido, dio lugar a una expansión vertiginosa de la popularidad de la educación artística y contribuyó al surgimiento de nuevas escuelas de construcción artística. Pero los representantes extranjeros también ganaron mucho de lo que vieron en Inglaterra, que en ese momento estaba por delante de muchos países. Algunos han llamado 1851 el comienzo de la era de las máquinas. En muchos países, se han reducido los aranceles sobre los productos importados.
Y finalmente, el jurado. Estaba formado por representantes de la ciencia y el arte de cada país participante. A pesar de que los temas de sus discusiones fueron limitados, las sesiones del jurado se convirtieron en el prototipo de conferencias y congresos internacionales sobre todo tipo de temas científicos, culturales y económicos. Por primera vez en la historia, sus gobiernos permitieron a representantes de la ciencia, el arte y el comercio reunirse y discutir estos temas. Otro resultado significativo fue la construcción de un ferrocarril desde todas partes del país hasta su capital, Londres.
El efecto interno de la exposición puede considerarse un efecto educativo. Los organizadores llegaron a la conclusión de que el catálogo de la exposición no tuvo mucho éxito, fue criticado por todos. La falta de una buena etiqueta se ha convertido en una piedra más en el huerto británico. Su sección no fue tan informativa como podría ser. Por supuesto, esto no dijo mucho a las multitudes de espectadores admiradores, pero sí les dijo mucho a los especialistas. Así, la exposición también estimuló el desarrollo de la educación, se abrieron nuevas instituciones educativas y se expandió la educación no formal (museos, galerías de arte), cuyo desarrollo tan caracterizó esta época.
Medalla Conmemorativa de la Exposición de 1851 que representa el Palacio de Cristal
Finalmente, el Palacio de Cristal estaba destinado a entrar en la historia de la literatura y el pensamiento político rusos del siglo XIX. En 1859, N. G. Chernyshevsky. Lo que vio influyó tan fuertemente en su imaginación que sirvió como prototipo para el enorme edificio en el que vive la comuna del futuro en el cuarto sueño de Vera Pavlovna de la novela "¿Qué hacer?" El escritor ruso, con asombrosa perspicacia, reemplazó el hierro y el hierro fundido en los elementos estructurales del palacio por aluminio, un metal que era más caro que el oro en ese momento. Todavía no sabían cómo conseguirlo en grandes cantidades y solo se usaba en joyería.
Bueno, entonces todos los países desarrollados adoptaron la experiencia de Gran Bretaña, ¡y tales exposiciones y edificios ya se han convertido en la norma en nuestra vida!
